HULK ET IRON MAN : DES BLU-RAY 4K À GAGNER !

Les deux films fondateurs du Marvel Cinematic Universe ressortent dans des éditions collector Blu-Ray 4K et Ultra HD le 18 novembre…

PUBLIÉ LE 15 OCTOBRE 2020

L’Incroyable Hulk de Louis Leterrier et Iron Man de Jon Favreau, les deux premières pierres de l’édifice Avengers, ont droit à une ressortie événementielle orchestrée par M6 Vidéo. Ces nouvelles copies reliftées sont agrémentées de bonus titanesques : scènes alternatives, making of, planches animées, animatics, interviews, coups de zoom sur les effets spéciaux, livrets inédits… La bonne nouvelle, c’est que votre Encyclopédie du Cinéma Fantastique préférée vous propose de gagner des coffrets collector de ces deux films super-héroïques ! Comment faire ? Répondez aux cinq questions suivantes via le formulaire de contact qui se trouve en bas du site. Les trois premiers vainqueurs auront droit gagneront un Blu-Ray 4K de L’Incroyable Hulk et de Iron Man.

 

Question 1 :

Hulk est vert, tout le monde le sait. Mais les premiers essais furent réalisés avec une autre couleur. Laquelle ?

 

Question 2 :

Qui fut le premier dessinateur chargé de concevoir le design de Iron Man ?

 

Question 3 :

Quel est l’atelier d’effets spéciaux qui a conçu les armures d’Iron Man dans le film de Jon Fraveau ?

 

Question 4 :

Qui incarne Emil Blansky dans L’Incroyable Hulk ?

 

Question 5 :

Qui fut le premier dessinateur chargé d’illustrer les histoires de Hulk ?

 

A vous la parole !

 



Les articles ci-dessous vous donneront des indices :

 

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RAHAN ENFIN AU CINÉMA ?

Après la tentative avortée de Christophe Gans en 2004, Rahan semble vouloir revenir sur les écrans sous la direction de Michaël Youn

PUBLIÉ LE 9 OCTOBRE 2020

Rahan au cinéma, c’est un peu l’Arlésienne. La bande-dessinée culte de Roger Lécureux et André Chéret, que plusieurs générations ont découverte dans les pages du magazine « Pif Gadget », possède pourtant un potentiel filmique énorme, quelque part à mi-chemin entre La Guerre du feu et Un Million d’années avant JC. Depuis sa naissance en 1969, le « fils des âges farouches » côtoie en effet des hommes préhistoriques, des animaux féroces, des dinosaures plus ou moins fantaisistes et des jolies filles en peaux de bête dans une préhistoire uchronique délicieusement pulp. En 2004, Christophe Gans préparait activement une adaptation « live » des aventures de ce héros antédiluvien, mais après des années de travail le projet tomba à l’eau, principalement à cause de la frilosité des chaînes de télévision française et des investisseurs. Rahan fit l’objet de deux séries animées, mais un long-métrage en prises de vues réelles restait à faire. Contre toute attente, il semblerait que Michaël Youn ait hérité du bébé. C’est en tout cas ce qu’a annoncé la société de production Monkey Pack. L’ancien animateur du Morning Live, star de la Beuze et d’Izonogoud, réalisateur de Fatal, Vive la France et Divorce Club, est-il vraiment taillé pour une telle aventure ? Le fier Tarzan préhistorique à la blonde crinière ne risque-t-il pas de se muer en caricature burlesque émule des Cro-Magnons de RRRrrrr ? Alors que toutes les conjectures – même les plus alarmantes – sont permises, quelques noms commencent à circuler du côté du casting, notamment celui d’Arnaud Ducret, dont la filmographie n’incite pas pour l’instant à un grand enthousiasme (Les Profs, Adopte un veuf, Gaston Lagaffe). Attendons donc de voir à quel sauce risque d’être mangé le fils de Crao…

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JAMES BOND : VOTRE CLASSEMENT

Voici le résultat d'un sondage effectué via Facebook pour déterminer quels étaient les films préférés des Bondophiles, toutes générations confondues.

PUBLIÉ LE 1er OCTOBRE 2020

La classe un peu brutale de Sean Connery ou le flegme détaché de Roger Moore ? Le premier degré réaliste de Timothy Dalton ou le charme désinvolte de Pierce Brosnan ? La parenthèse décomplexée de George Lazenby ou l’intensité brute de Daniel Craig ? Comme toujours, chaque James Bond a ses adeptes et ses détracteurs, ses chouchous et ses bêtes noires. Mais d’une manière générale, les fans de l’agent 007 ont tendance à trouver des attraits à chacun de ses interprètes. Quant aux films, c’est souvent une question d’affect et de génération. Voici donc, sur la base des résultats du vote effectué sur Facebook, vos 6 James Bond préférés, et les 6 que vous aimez le moins.

Vos 6 James Bond préférés

Parmi les favoris étaient également cités Skyfall, Octopussy, Bons baisers de Russie, Moonraker, On ne vit que deux fois, Demain ne meurt jamais, Rien que pour vos yeux, Dangereusement vôtre, Goldeneye et Le Monde ne suffit pas.

Les 6 James Bond que vous aimez le moins

Parmi les mal-aimés étaient également cités Moonraker, Vivre et laisser mourir, Skyfall, Octopussy, Les Diamants sont éternels, Casino Royale, Au service secret de Sa Majesté, Tuer n’est pas jouer, Demain ne meurt jamais, Goldeneye et Bons baisers de Russie.

 

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QUAND LES SÉQUELLES SURPASSENT LEUR MODÈLE

Le principe de la séquelle est profondément implanté dans le système hollywoodien, chaque studio rêvant de créer ses franchises. La motivation est donc majoritairement comptable. Pourtant, il arrive que les séquelles soient plus réussies que leur modèle…

PUBLIÉ LE 27 SEPTEMBRE 2020

Un film qui a du succès génère presque automatiquement une séquelle. C’est quasi mathématique. La démarche qui préside à la mise en chantier d’une suite étant bien plus commerciale qu’artistique, le résultat est rarement convainquant. L’équation mécanique qui génère la majorité des séquelles consiste à imiter le premier opus, à tenter de retrouver tous les ingrédients de la recette de son succès tout en jouant la carte de la surenchère. Mais parfois, en de rares occasions, l’épisode 2 réussit à surpasser l’épisode 1. Sans rien ôter aux qualités du film original, ces suites d’exception parviennent à enrichir le matériau premier, à prolonger ses thématiques, à surprendre et rebondir, voire offrir une vision différente de l’opus précédent qui le revalorise. Voici 18 exemples parfaitement subjectifs (et donc soumis à discussions, bien sûr) de séquelles souvent jugées supérieures à leurs modèles. Le débat est ouvert !

 

 

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QUAND LES REMAKES DÉPASSENT LEUR MODÈLE

Encore un remake ! Cette exclamation exaspérée résonne régulièrement à l'annonce de la nouvelle version d'un classique du genre. Mais parfois, l'élève dépasse le maître…

PUBLIÉ LE 23 SEPTEMBRE 2020

On a coutume de dire que les remakes de films fantastiques sont la plupart du temps des aberrations superflues et sans saveur s’avérant au mieux inutiles, au pire insultantes pour les œuvres dont ils s’inspirent. C’est souvent vrai. Mais pour tempérer un peu ce sentiment, il faut reconnaître qu’au fil de l’histoire du cinéma fantastique, quelques remakes miraculés ont réussi l’exploit non seulement d’égaler leurs modèles mais aussi de les surpasser, grâce au style et à la personnalité des réalisateurs s’emparant de scénarios déjà éprouvés pour les réinventer sous un jour nouveau. Parmi ces films d’exception, voici une sélection – subjective, comme toujours – de 9 remakes de très haut niveau.

Le Voleur de Bagdad réalisé par Raoul Walsh en 1924 et incarné par Douglas Fairbanks était déjà une petite merveille. Mais son remake de 1940, co-réalisé par six cinéastes rivalisant de talent, est devenu la référence absolue en matière de conte des mille et une nuits

 

En 1940, Hal Roach et son fils réalisaient Tumak fils de la jungle, un soap opera préhistorique avec des cro-mignonnes permanentées et des lézards déguisés en dinosaures. On préfèrera largement le remake produit en 1966 par la Hammer avec une Raquel Welch en peau de bête ultra-sexy et de somptueux dinosaures animés par Ray Harryhausen.

 

Warren Beatty, des deux côtés de la caméra, s’empare en 1978 du scénario du Défunt Récalcitrant et le modernise pour le transformer en irrésistible Le Ciel peut attendre dans lequel un sportif mort trop tôt part en quête d’un nouveau corps pour pouvoir regagner la Terre.

 

The Thing de John Carpenter est un chef d’œuvre absolu et incontesté du cinéma d’horreur et de science-fiction, éclipsant par ses nombreuses fulgurances le classique La Chose d’un autre monde de Howard Hawks dont il s’inspire.

 

Très surestimé, La Petite Boutique des Horreurs de Roger Corman est surtout remarquable par son idée de départ étonnante et le fait qu’il ait été tourné en deux jours seulement. Le remake de Frank Oz porte ce concept aux nues, le transformant en comédie musicale déjantée parée d’un casting irrésistible et d’effets spéciaux spectaculaires.

 

La Mouche Noire de Kurt Neuman était un conte de science-fiction novateur et effrayant ayant marqué les mémoires. David Cronenberg dynamite ce scénario pour le muer en chef d’œuvre absolu, une histoire d’amour désespérée dans laquelle la monstruosité devient métaphore de la maladie et de la dégénérescence.

 

Parabole à peine déguisée du communisme, le redoutable blob qui attaquait Steve McQueen en 1958 dans Danger Planétaire contre-attaque dans un remake réjouissant, drôle et ultra-gore, réalisé trente ans plus tard par un Chuck Russell en très grande forme.

Certes, L’Attaque de la femme de 50 pieds, avec Daryl Hannah, est loin d’être un chef d’œuvre. Mais il est largement plus réjouissant que le redoutable nanar réalisé en 1958 par Nathan Juran et qui ne vaut que pour sa magnifique affiche entrée dans la légende.

 

Le lyrique Rencontre avec Joe Black, dans lequel s’épanouissent Brad Pitt, Anthony Hopkins et la sublime Claire Forlani, est une nouvelle version magnifique d’un petit film méconnu de Mitchell Leisen, La Mort prend es vacances, dans lequel Frederic March incarnait la Faucheuse.

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MICHAEL LONSDALE DANS LES ÉTOILES

L'immense comédien Michael Lonsdale nous a quittés le 21 septembre à l’âge de 89 ans…

PUBLIÉ LE 22 SEPTEMBRE 2020

Il est impossible de résumer la carrière de Michael Lonsdale en quelques lignes. Cet immense acteur au charisme fou, à l’élégance impeccable et à la voix délicieusement suave promena son inimitable silhouette aussi bien chez Marcel Carné que chez Steven Spielberg, en passant par Jean-Pierre Mocky, François Truffaut, René Clément, Luis Buñuel, Jean-Jacques Annaud, Louis Malle, Costa-Gavras, James Ivory ou John Frankenheimer. Difficile d’être plus éclectique ! Ce fut aussi un très grand comédien et metteur en scène de théâtre, écumant les planches dès le milieu des années 50. Les fantasticophiles lui réservent une place toute particulière pour deux rôles antithétiques et inoubliables : l’hilarant médecin pince-sans-rire d’Hibernatus d’Edouard Molinaro, et le redoutable super-vilain Hugo Drax de Moonraker de Lewis Gilbert. Il fut même le prêtre dans Le Procès d’Orson Welles, l’archange Gabriel dans Ma vie est un enfer de Josiane Balasko et le diable en personne dans Les Frères Karamazov de Marcel Bluwal. Quelle carrière !

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TOM HARDY EN JAMES BOND ?

Après les rumeurs persistantes concernant Henry Cavill et Idris Elba, Tom Hardy serait-il le véritable successeur de Daniel Craig sous le smoking de l'agent 007 ?

PUBLIÉ LE 20 SEPTEMBRE 2020

C’est une tradition solidement établie : chaque fois qu’un interprète de James Bond s’apprête à raccrocher le smoking, la machine s’emballe et les rumeurs vont bon train. Tous les acteurs britanniques (et parfois même américains, australiens ou canadiens) dont la tranche d’âge correspond à peu près à celle du personnage sont envisagés par les média en ébullition (« la déesse aux cent bouches » comme se plaisait à l’appeler ce bon vieux George Brassens). Alors que No Time to Die est toujours dans la file d’attente des sorties en salle, un nom visiblement plus crédible que les autres semble sortir du lot : Tom Hardy. Rien ne confirme encore que cet habitué des blockbusters (Mad Max Fury Road, The Dark Knight Rises, Inception, Venom) sera le successeur de Daniel Craig, mais selon « The Vulcan Reporter », qui crie allègrement au scoop, l’annonce officielle était prévue pour le mois de novembre. Mourir peut attendre ayant été décalé plusieurs fois, cette annonce serait finalement prévue pour début 2021. Info ou intox ? Nous devrions être fixés dans quelques mois…

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ROGER CAREL S’EST TU

Acteur irrésistible, voix inoubliable, Roger Carel nous a quittés à l'âge vénérable de 93 ans…

PUBLIÉ LE 18 SEPTEMBRE 2020

La bande son de nos films favoris et de nos séries TV préférées nous semblera bien vide sans la voix magnifique de Roger Carel. C’est bien simple, on l’entendait partout ! Kermit la grenouille, Benny Hill, Alf, Astérix, Kaa, Winnie l’ourson, Mister Magoo, Fred Pierrafeu, Dupond et Dupont, c’était lui ! Il prêta sa voix à Peter Ustinov, Peter Sellers, Jack Lemon, Ian Holm, Oliver Hardy, Eli Wallach, Jerry Lewis… Il écuma les planches de théâtre et les plateaux de tournage des années 50 aux années 2010 sans jamais perdre son enthousiasme et sa bonne humeur communicative. Et les fantasticophiles le connaissent bien sûr comme la voix française de leur robot préféré, le bavard et trouillard C3-PO (ou Sispéo pour les fans de la première heure). Roger Carel s’est tu, mais son timbre inoubliable continuera pour toujours de peupler nos rêves d’enfants.

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DIANA RIGG S’EN EST ALLÉE

C'était une actrice exceptionnelle, qui sut doter chacun de ses personnages d'une aura unique. Diana Rigg s'est éteinte à l'âge de 82 ans.

PUBLIÉ LE 10 SEPTEMBRE 2020

A l’annonce du décès de Diana Rigg, des images tumultueuses nous reviennent en mémoire, mélange de sentiments contradictoires signifiant combien les êtres qu’elle incarna à l’écran furent complexes et insaisissables. Son regard était triste à la fois et amusé, son visage tour à tour dur et doux, sa gestuelle acrobatique ou tout en retenue… Diana Rigg était unique, et fit donc logiquement de nombreuses émules. En repensant à cette comédienne classique qui sut brûler les planches sans s’interdire d’inoubliables incursions dans la culture populaire, des mélodies reviennent aussi hanter nos esprits : le score jazzy composé par Laurie Johnson pour la série Chapeau Melon et Bottes de Cuir, le générique épique de Ramin Djawadi pour Game of Thrones, la ritournelle entêtante que Michael J. Lewis écrivit pour Théâtre de Sang… Et aussi et surtout cette chanson belle à pleurer que Louis Armstrong déclama quelques semaines avant de rendre son dernier souffle pour Au Service Secret de Sa Majesté, « We have all the time in the world », « nous avons tout le temps du monde »… Elle fut Emma Peel, Lady Olenna Tyrell, Edwina Lionheart, Teresa Bond… Sa disparition laisse un grand vide. Personne ne pourra remplacer Diana Rigg.

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PARODIES MÉDIÉVALES

Et si les posters des grands films fantastiques étaient revisités à la manière des dessins du moyen-âge ?

PUBLIÉ LE 31 AOÛT 2020

« Juste un modeste enlumineur cinéphile et geek » : c’est ainsi que se définit Simon de Thuillières, un artiste marseillais dont le talent s’invite et se partage depuis quelques mois sur les réseaux sociaux. Sa spécialité ? Reprendre les grands classiques du cinéma de genre (avec une prédilection pour le fantastique, l’horreur et la science-fiction) et les réimaginer sous forme d’enluminures médiévales. Gentes dames, gentils damoiseaux, vous allez redécouvrir sous un œil nouveau Alien, Jurassic Park, Batman, Shining, Spider-Man, Demolition Man, Mad Max, Gremlins, Indiana Jones, Freddy Krueger, Les Dents de la mer, Retour vers le futur, S.O.S. Fantômes ou Terminator… Si vous voulez suivre son flux ininterrompu de créations délirantes, n’hésitez pas à suivre le sieur Simon sur Instagram et Twitter. Ci-dessous, voici un petit florilège. 

 

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