Archives des Saga - Page 6 sur 14

Saga CRITTERS

Inspirés par le succès des Gremlins de Joe Dante, les Critters sont des créatures extraterrestres poilues et gloutonnes, dotées de bouches surdimensionnées et de crocs acérés. Après s’être échappés de leur prison intergalactique, ils atterrissent dans une petite ville d’Amérique, prêts à tout dévorer sur leur passage et poursuivis par des chasseurs de primes armés jusqu’aux dents. Très populaires, ces petits monstres ricanants sont les héros de cinq longs-métrages et d’une série TV.

Cliquez sur les posters pour lire les critiques

1986:

Critters de Stephen Herek

1988:

Critters 2 de Mick Garris

1991:

Critters 3 de Kristine Peterson

1992:

Critters 4 de Rupert Harvey

2019: Critters Attack ! de Bobby Miller

2019: Critters : A New Binge créée par Jon et Al Kaplan

Saga DÉMONS DU MAÏS

Lorsque Stephen King écrit la nouvelle « Children of the Corn », qui sera publiée en 1978 dans le recueil « Danse Macabre » (« Night Shift »), il ne se doute pas du nombre incalculable de films qui s’en inspireront. Cette histoire courte et efficace, inspirée en partie par les écrits de H.P. Lovecraft, ne s’étend pourtant que sur quelques pages. Ce matériau limité n’empêche pas producteurs et réalisateur de s’y abreuver sans cesse, au point que « Les Démons du maïs » sera le texte de King le plus adapté à l’écran, engendrant une dizaine de longs-métrages pour les grands et les petits écrans.

1984: Horror Kid : les Démons du maïs de Fritz Kiersch

1993: Les Démons du maïs 2 : le Sacrifice Final de David Price

1995: Les Démons du maïs 3 : Les Moissons de la Terreur de James D.R. Hickox

1996: Les Enfants du maïs 4 : la Moisson de Greg Spence

1998: Les Démons du maïs 5 : La Secte des Damnés de Ethan Wiley

1999: Les Démons du maïs 6 de Kari Skogland

2001: Les Démons du maïs 7 : Révélation de Guy Magar

2009: Les Démons du maïs de Donald P. Borchers

2011: Les Enfants de l’horreur – la genèse de Joel Soisson

2018: Children of the Corn: Runaway de John Gulager

2020: Les Démons du maïs de Kurt Wimmer

Saga ROBOCOP

Robocop est né de la conjonction de plusieurs talents : l’imagination fertile des scénaristes Ed Neumeier et Michael Miner, la folle énergie du producteur Jon Davison, la vision brutale et sans concession du réalisateur Paul Verhoeven et le talent artistique infaillible des créateurs d’effets spéciaux Rob Bottin et Phil Tippett. Il en résulte une fable de science-fiction satirique, violente, drôle et désespérée à la fois, bref un objet filmique inclassable et pourtant promis immédiatement à un gigantesque succès. Le mythe se déclinera sous plusieurs formes pour le grand et le petit écran, sans jamais retrouver totalement l’étincelle magique du premier opus.

Cliquez sur les affiches pour lire les critiques

1987: Robocop

de Paul Verhoeven

1990: Robocop 2

d’Irvin Kershner

1993: Robocop 3

de Fred Dekker

1994: Robocop

créée par Stephen Downing

2001: Robocop : directives prioritaires

créée par Julian Grant

2014: Robocop

de Jose Padilha

Saga ILSA

C’est au milieu des années 70 qu’apparaît pour la première fois à l’écran Ilsa, une super-vilaine typique du cinéma d’exploitation de l’époque, tortionnaire au sadisme exacerbée et à la sexualité débridée. Tour à tour gardienne de camp nazi, de harem, de prison ou de goulag, la matrone psychopathe à l’opulente poitrine s’ébat dans des séries B sans garde fou où le gore éclabousse régulièrement l’écran. Objets cinématographiques douteux ou objets de culte ? Sans doute les deux à la fois. Telle est l’improbable « saga » Ilsa.

1974: Ilsa la louve des SS de Don Edmonds

1976: Ilsa, gardienne de harem de Don Edmonds

1977: Ilsa, la tigresse du goulag de Don Edmonds

1977: Ilsa la tortionnaire de Jess Franco

Saga WES CRAVEN

Il a façonné nos cauchemars, réinventé la figure du croquemitaine avec Freddy Krueger, exposé la violence brute et primale que véhiculent les plus bas instincts à travers La Dernière maison sur la gauche et La Colline a des yeux, révolutionné le slasher et le cinéma d’épouvante à l’occasion de Scream. Wes Craven nous a légué une myriade d’images fortes et inoubliables.

FILMOGRAPHIE FANTASTIQUE

1972: La Dernière maison sur la gauche

1977: La Colline a des yeux

1978: L’Été de la peur

1981: La Ferme de la terreur

1982: La Créature du marais

1984: Invitation pour l’enfer

1984: La Colline a des yeux 2

1985: Les Griffes de la nuit

1985: Terreur froide

1986: L’Amie mortelle

1988: L’Emprise des ténèbres

1989: Shocker

1990: Objectif meurtre

1991: Le Sous-sol de la peur

1994: Freddy sort de la nuit

1995: Un Vampire à Brooklyn

1996: Scream

1997: Scream 2

2000: Scream 3

2005: Cursed

2010: My Soul to Take

2011: Scream 4

Saga GAMERA

Depuis 1954, Godzilla et ses séquelles font un tabac partout dans le monde, à la grande joie du studio japonais Toho. Très envieuse de ce succès, la compagnie concurrente Daeï décide de lancer en 1964 son propre monstre géant : Gamera, la tortue antédiluvienne. Conçue au départ pour profiter du succès du dinosaure radioactif, la tortue géante a rapidement dépassé son statut de simple rivale pour se hisser au rang d’une des créatures les plus populaires du paysage cinématographique japonais.

1965: Gamera de Noriaki Yuasa

1966: Les Monstres attaquent de Shigeo Tanaka

1967: Gamera contre Gyaos de Noriaki Yuasa

1968: Gamera contre Viras de Noriaki Yuasa

1969: Gamera contre Guiron de Noriaki Yuasa

1970: Gamera contre Jiger de Noriaki Yuasa

1971: Gamera contre Zigra de Noriaki Yuasa

1980: Gameka et les trois Super-Women de Noriaki Yuasa

1995: Gamera: gardien de l’univers de Shusuke Kaneko

1996: Gamera : l’attaque de Légion de Shusuke Kaneko

1999: Gamera : la revanche d’Iris de Shusuke Kaneko

2006: Gamera l’héroïque de Ryuta Tasaki

Saga EDGAR POE PAR ROGER CORMAN

En l’espace de huit films, Roger Corman aura créé un univers cinématographique somptueux, loin des productions fauchées auxquelles il était jusqu’alors habitué, avec l’appui de la compagnie American International Pictures. Tournées en couleur et en Cinémascope entre 1960 et 1964, ses adaptations libres des écrits d’Edgar Allan Poe donnent quasiment toutes la vedette au comédien Vincent Price, adoptant les visages les plus variés pour traduire les diverses obsessions de l’auteur du « Chat noir ». Les films du cycle Poe/Corman sont depuis considéré comme des œuvres incontournables de l’épouvante des années soixante, au même titre que les longs-métrages de Mario Bava ou ceux de la Hammer.

1960:

La Chute de la maison Usher

1961:

La Chambre des tortures

1962:

L’Enterré vivant

1962:

L’Empire de la terreur

1963:

Le Corbeau

1963:

La Malédiction d’Arkham

1964:

Le Masque de la mort rouge

1964:

La Tombe de Ligeia

Saga FEAR STREET

En 1989, R.L Stine, futur créateur de la saga littéraire « Chair de poule », crée la série de livres « Fear Street », des récits d’horreur ciblés pour un public adolescent qui s’étaleront sur 51 ouvrages et totaliseront 80 millions d’exemplaires vendus dans le monde. En 2021, la scénariste et réalisatrice Leigh Janiak se voit confier une adaptation libre de cet univers à travers une trilogie conçue initialement pour le cinéma mais finalement diffusée directement sur la plateforme Netflix. Meurtres sanglants, malédictions, invocations du diable et chasses aux sorcières sont au menu de ce triptyque qui présente la particularité de situer chacun de ses opus dans une période différente, le temps remontant du milieu des années 90 jusqu’au cœur du 17ème siècle.

2021: Fear Street partie 1 : 1994

de Leigh Janiak

2021: Fear Street partie 2 : 1978

de Leigh Janiak

2021: Fear Street partie 3 : 1666

de Leigh Janiak

2025: Fear Street : Prom Queen de Matt Palmer

Saga TOXIC AVENGER

C’est en voulant mêler deux idées – les dangers de la pollution via les produits chimiques et un culte de plus en plus développé pour les salles de sport au sein de la population américaine – que Lloyd Kaufman donne naissance au Toxic Avenger, le super-héros le plus trash de l’histoire du cinéma. Ce personnage iconique et improbable entré depuis dans la culture populaire est devenu le symbole difforme et grimaçant de l’impertinente compagnie de production Troma.

1985: Toxic de Michael Herz et Lloyd Kaufman

1989: Toxic Avenger 2 de Michael Herz et Lloyd Kaufman

1989: Toxic Avenger 3 de Michael Herz et Lloyd Kaufman

2000: Citizen Toxie – Toxic Avenger 4 de Lloyd Kaufman

Saga SUPERMAN

Né de l’imagination de Jerry Spiegel et Joe Shuster, Superman fait ses premiers pas dans la revue « Action Comics » en 1938 et se mue aussitôt en icône universelle. Car sous ses allures de défenseur de l’« american way of life » (surtout en pleine période de guerre mondiale), l’alter-ego rouge et bleu de Clark Kent est le descendant direct des héros et demi-dieux de la mythologie grecque, invincible à l’exception d’une exposition à la kryptonite (équivalent moderne du talon d’Achille) et victime des mêmes tourments que les pauvres mortels malgré sa force surhumaine. D’où un succès immédiat, et un prolongement rapide de ses aventures dessinées sur les petits et les grands écrans.